Materialien sollten nie nur als kalte industrielle Komponenten betrachtet werden. Sie sind Träger von Kreativität – Erweiterungen der Designsprache selbst.
Für diese zweite Ausgabe haben wir den Modellierungskünstler CrazyJN und den Künstler CuteYao eingeladen. Durch die Verbindung von 3D-Modellen und Materialien erhalten wir einen Einblick in ein wachsendes Universum namens Yangliu City.
Die Geburt eines Modellbauers: Vom Handwerk zum 3D-Druck
In einer Ära, die von der Ein-Klick-KI-Generierung dominiert wird, wählte CrazyJN den langsameren Weg.
Er besteht auf handgefertigter Modellierung und nutzt den 3D-Druck, um die Wärme der Fingerspitzen in physische Form zu bringen. Dieses Streben nach „langfristiger Differenzierung“ deckt sich tief mit Kexcelleds unermüdlichem Fokus auf Materialqualität.
Über CrazyJN
Unabhängiger Künstler, spezialisiert auf Design, Illustration, Modellierung, 3D-Druck und Videografie. Schöpfer der Original-IP-Serie "Chronicles of Yangliu City", die über 200.000 Aufrufe erreichte und später zu einer Offline-Ausstellung erweitert wurde.
Über CuteYao
Unabhängige Künstlerin, die sich auf Modellbemalung, Design, Modellierung und 3D-Druck konzentriert. Ehemalige Game Concept Artist und UI Designerin, bekannt für einen niedlichen und beruhigenden visuellen Stil. Repräsentative Werke umfassen DUDU-FLY und Fluff Shelter.
CuteYao spielt neben CrazyJN eine zentrale kreative Rolle, indem sie die Charakterbemalung und visuelle Präsentation übernimmt und gleichzeitig ihre eigenen originellen Kreationen weiterentwickelt. Gemeinsam bilden ihre Kollaboration einen vollständigen kreativen Zyklus:
Modellierung → Drucken → Bemalen → Charaktererstellung
Chroniken der Stadt Yangliu: Ein lebendiges Universum
„Chroniken der Stadt Yangliu“ ist eine von CrazyJN kontinuierlich entwickelte Original-IP-Serie – eine schrittweise Reise zu seinem Kindheitstraum.
Hier gibt es keine großen Epen. Stattdessen dreht sich die Welt um den Alltag:
Xiu der Mechaniker, Aibo der geborgene Roboter, Old Fisher der Restaurantbesitzer, Habibi der schwarze Shiba Inu Ladenverkäufer und wandernde Abenteurer, die durch die Stadt ziehen – alle genießen stillschweigend gewöhnliche Momente voller Wärme und Menschlichkeit.
Hinter der Weltenerschaffung
Wir sprachen mit CrazyJN, um die Geschichten hinter den Chroniken der Stadt Yangliu zu enthüllen.
F: Wie begann die Geschichte von Yangliu City?
A: „Als ich jung war, liebte ich Comics und träumte immer davon, meine eigene langlebige Serie zu erschaffen. Später wurde ich Spieleillustrator, aber diese Idee verschwand nie wirklich. Ich dachte immer, dass ich eines Tages ein komplettes Universum für mich selbst erschaffen müsste.
Letztes Jahr wurde mir dann plötzlich klar: Wenn ich es immer wieder aufschiebe, würde es nie passieren. Also fing ich an.“
Er entwarf die Welt bewusst mit einer offenen Struktur, ähnlich wie bei langen Abenteuergeschichten:
„Meistens leben alle einfach ihren Alltag in der Stadt – Maschinen reparieren, Muscheln am Meer sammeln, die Sonne genießen. Aber jederzeit könnte ein einziges Ereignis sie in Abenteuer auf anderen Planeten ziehen.
Diese Flexibilität erlaubt es mir, meinen wechselnden Interessen zu folgen und das Universum langfristig lebendig zu halten.“
Um diese Charaktere und Geschichten herum erschafft er Illustrationen, Comics und physische Modelle – dabei kombiniert er all seine kreativen Fähigkeiten in einer sich entwickelnden Welt.
F: Gibt es einen Charakter, der Sie selbst repräsentiert?
A: „Xiu spiegelt die Version von mir wider, die ich gerne werden möchte.
Er kümmert sich nicht um Fristen oder die Meinungen anderer Leute. Er ist ein alter Erfinder, der es genießt, in seiner Werkstatt an seltsamen Kreationen zu basteln, ständig neugierig auf die Welt.“
F: Was sollen die Menschen empfinden, wenn sie Yangliu City betreten?
A: „Das Schlüsselwort ist Entspannung.
Ich hoffe, die Menschen können Arbeit und Konflikte vorübergehend vergessen und emotional zum Gefühl eines Kindheitssommernachmittags zurückkehren.“
Er erklärt, dass er zunehmend Kreationen schätzt, die keine Bedeutung aufzwingen, sondern einfache Momente der Freude zelebrieren – und er hofft, dieses Gefühl in seine eigene Erzählkunst einzubringen.
Jenseits von Yangliu City: Das Universum erweitern
Neben den Chroniken der Stadt Yangliu hat CrazyJN auch mehrere andere Original-IP-Projekte erstellt, darunter:
Viele dieser Charaktere sollen schließlich in das Yangliu City-Universum eintreten, wodurch verschiedene Dimensionen und Geschichten kollidieren können.
Auf die Frage, wie er diese Charaktere erschafft, antwortete CrazyJN:
„Die meisten meiner früheren Werke begannen zuerst mit einem Bild, und die Geschichte kam später.
Zum Beispiel stelle ich mir einen Reisenden vor, der ein Buch hält, während er auf einem riesigen Geschöpf durch die Wüste reitet, oder jemanden, der ruhig in einer schwerelosen Raumkapsel schwebt, dessen langes Haar sanft in der Luft schwebt.
Ich skizziere zuerst die Szene und stelle dann allmählich Fragen: Wer ist diese Person? Woher kommt sie? Wohin geht sie? Worüber denkt sie nach?
Von dort aus baue ich langsam die Geschichte und Details auf, während ich Referenzen recherchiere.“
Wanderhändler
Weltraumkaffee
Wüstenreisender
TOPUPU
Entwurf der Kex & Kella Blind Box Serie für Kexcelled
CrazyJN entwarf auch eine brandneue Blind Box Serie für die Kexcelled Maskottchen Kex & Kella.
Drei Identitäten repräsentieren drei verschiedene Kreativgemeinschaften innerhalb des 3D-Druck-Ökosystems:
- Casual Edition – Einsteiger-Maker
- Artist Edition – Kreative Designer
- Maker Edition – Technische und Ingenieurskünstler
Die versteckte Edition wurde mit Kexcelleds Champagner-Gold-Material gedruckt, wodurch ein Platin-ähnlicher metallischer Glanz entsteht, der das Material selbst zu einem visuellen Ausdruck von Seltenheit macht.
Kexcelled durch die Augen eines Designers
Im kreativen Prozess sind Materialien mehr als nur Werkzeuge – sie werden Teil der Designentscheidung selbst.
Wir haben @CrazyJN eingeladen, seine echten Erfahrungen bei der Arbeit mit Kexcelled zu teilen.
F: Warum entscheiden Sie sich immer noch für handgefertigte Modellierung, obwohl KI-Modellierung immer häufiger wird?
A: KI ist für Kreative heute unvermeidlich und wirft natürlich viele Fragen für mich auf.
Wenn KI-generierte und handgefertigte Werke letztendlich gleich aussehen, hat der handgefertigte Ausdruck dann immer noch einen Wert? Und wenn ja, wie werden die Menschen ihn erkennen?
Jeder hat seine eigene Antwort, und jeder trifft seine eigene Wahl.
F: Was bedeutet „langsame Kreation“ für Sie?
A: Natürlich ist es besser, schneller und besser zu kreieren. Aber für mich geht es bei „langsamer Kreation“ eher um die Denkweise.
Nicht nur für Reichweite oder Trends zu kreieren, sondern sich die Zeit zu nehmen, eine Idee oder ein kleines Modell zu verfeinern und den kreativen Prozess wirklich zu genießen. Das ist der Zustand, den ich erreichen möchte.
F: Was war Ihr erster Eindruck von Kexcelled-Materialien?
A: Das Erste, was auffiel, war die große Farbauswahl, die Kreativen mehr Ausdrucksfreiheit bietet.
Gleichzeitig fühlte sich die Druckqualität sehr stabil und konsistent an, was den gesamten kreativen Prozess reibungsloser und zuverlässiger machte.
F: Beeinflussen Materialien Ihre Designentscheidungen?
A: „Bis zu einem gewissen Grad ja. Farbe, Oberflächenstruktur und strukturelle Möglichkeiten beeinflussen alle die Designrichtung.
Aber im Großen und Ganzen konzentriert sich meine Arbeit immer noch auf Form und visuelle Sprache. Materialien helfen dabei, die Designabsicht effektiver zu kommunizieren – sie definieren nicht das Design selbst.“
F: Was würden Sie sich in Zukunft von Kexcelled wünschen?
A: Ich würde mir mehr Farboptionen wünschen, insbesondere sattere und natürlichere Hauttöne für die Charaktererstellung und -bemalung. Das würde das Endergebnis realistischer machen und gleichzeitig den Nachbearbeitungsaufwand reduzieren.
Materialien × Kreative
Durch die Arbeiten von CrazyJN und CuteYao können wir eine klare Verschiebung erkennen:
3D-Druck ist nicht länger nur ein Fertigungswerkzeug – er ist zu einem kreativen Medium geworden.
Materialien werden nicht mehr einfach nur ausgewählt; sie nehmen aktiv am Designprozess selbst teil. Die Persönlichkeit eines Charakters, die Atmosphäre einer Geschichte, sogar die Weltanschauung eines IP-Universums – all das wird mit der Oberflächensprache des Materials verbunden.
Genau das will K's Trends dokumentieren:
Wie Kreative Materialien neu definieren.
K’s Trends · Laufend
In Zukunft wird K's Trends weiterhin mit Designern und Kreativteams aus der ganzen Welt zusammenarbeiten, darunter:
- Spielzeugdesigner
- Installationskünstler
- Parametrische Designstudios
- Digitale Künstler
- Engineering Makers
Gemeinsam werden wir weiterhin eine Frage erforschen:
Wenn Materialien zu einer Sprache werden, wohin wird die Kreation als Nächstes gehen?